【世界電影金獎大師套書】(六冊):《編劇之路》、《剪接師之路》、《導演之路》、《攝影師之路》、《製片之路》、《服裝設計之路》 ,

FilmCraft: Screenwriting、FilmCraft:EDITING 、FilmCraft: Directing、FilmCraft: Cinematography、FilmCraft: Producing、FilmCraft: Costume Design

作者:提姆·葛爾森, 賈斯汀·張, 麥克·古瑞吉, 傑佛瑞·麥納伯, 雪倫·史沃特, 黛博拉·納都曼·蘭迪斯

譯者:黃政淵, 陳家倩, 蔣宜臻

出版社:漫遊者文化

ISBN:2715202200322

$214.75

  本套書組合含:《編劇之路:世界級金獎編劇告訴你好劇本是怎麼煉成的》、《剪接師之路:界級金獎剪接師怎麼建構說故事的結構與節奏,成就一部好電影的風格與情感》、《導演之路:世界級金獎導演分享創作觀點、敘事美學、導演視野,以及如何引導團隊發揮極致創造力》、《攝影師之路:界級金獎攝影指導告訴你怎麼用光影和色彩說故事》、《製片之路:世界級金獎製片人如何找到足夠資金與一流人才,克服各種難題,讓想像力躍上大銀幕》、《服裝設計之路:界級金獎服裝設計如何深入人物靈魂,透過色彩、質地和服裝線條,打造動人的角色》 (六冊)

  電影,是這個世紀最偉大的藝術之一

  ★    Filmcraft 系列簡介:
  透過深度訪問各電影技藝中的世界級代表職人們,從導演、編劇、攝影、剪接到服裝設計等,帶你深入了解每一部電影從胚胎至誕生,每一項環節所須之藝術技巧與風格美學,為所有為電影,而癡、望踏入這充滿迷人魅力產業的人們,帶來最完整、詳盡的指引。

  ★    Filmcraft 系列特色:
  1.    FilmCraft書系:入圍英國Kraszna-Krausz Book Awards攝影與動態影像書籍大獎(2012)。
  2.    金獎世界級傑出業內人士分享專業見解與靈感來源,公開多年生涯練就的創作方法。
  3.    收錄許多珍貴第一手花絮、手稿、劇照等,帶你還原那些膾炙人口的經典片段。
  4.    集結精選電影大師們的創作語錄精華,凝鍊其對電影藝術始終的追求。
  5.    台灣眾電影創作者:侯季然、劉梓潔、秦鼎昌、陳宏一等一致好評推薦。

  ★    Filmcraft 各界好評:
  ˙「……聚焦電影製作的各種技藝,充滿資訊與智慧。」──MAKING THE MOVIE網站
  ˙「……保證影響你思考電影的方式。」──THE AISLE SEAT網站
  ˙「……提供讀者精彩又內行的見解,也是電影業界人士可以運用在工作上的知識寶庫。」──GONE WITH THE TWINS網站
  ˙「以令人讚嘆的視覺形式,提供業界菁英的深度見解。」──MASTERINGFILM網站

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  《編劇之路:世界級金獎編劇告訴你好劇本是怎麼煉成的》

  一部電影好不好看,到底誰該負責?
  電影的成與敗, 導演之外,編劇經常是背負責任的另一號人物;
  但你可能不知道,在所有電影人當中,
  編劇往往是地位最低落的人,面臨隨時被替換的窘境……

  好劇本是煉出來的!
  不論是個人原創發想,或接受電影公司委託編改,
  編劇率先奉獻龐大的創作能量與時間,一稿改過一稿,
  作品卻可能永不見天日,或甚至更糟——被拍成平庸的電影。

  劇本正是偉大電影的基礎!

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  《導演之路:世界級金獎導演分享創作觀點、敘事美學、導演視野,以及如何引導團隊發揮極致創造力》

  導演,即是你需要創作的視野、無比的誠實、強烈的想像力,以及對想像有控制能力。
  最重要的是你的觀點、你的創作視野,
  還有你如何看待周遭的世界。─《悄悄告訴她》、《玩美女人》導演  阿莫多瓦

  導演是對電影負全責的人。
  他們在虛擬中創造自己的世界,透過電影語言,引發觀眾各種情感。
  他們具有強烈的自我意識,隨著與電影相遇的經驗及歲月演進而磨練出技藝,
  但對於講述有趣故事全都展現了堅定的熱情,才不致於在製作過程中,
  因為資金、時間、工作人員或天光不足等種種因素,耗損對電影所懷抱的願景……

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  《攝影師之路:界級金獎攝影指導告訴你怎麼用光影和色彩說故事》

  電影攝影師則必須設計與書寫故事,從開頭就參與其中,一直到電影完成。
  這就是為什麼我認為我的工作是用光影來寫作。──《現代啟示錄》、《末代皇帝》等三度奧斯卡最佳攝影Vittorio Storaro

  攝影指導,用光與影說故事的人。
  攝影機是他的眼,光影是他的語言,色彩是他的情感表現,
  建立起一部電影的「風格」。
  關於電影,在對白與動作之外,你知道自己錯過什麼嗎?

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  《剪接師之路:世界級金獎剪接師怎麼建構說故事的結構與節奏,成就一部好電影的風格與情感》

  剪接電影就像為觀眾打造階梯……
  如果你少搭一階,觀眾就會跌下去,
  掉到你不想要的地方。——《恐怖分子》、《悲情城市》、《刺客聶隱娘》剪接師 廖慶松

  剪接代表劇本的最後一次改寫。
  你在電影中看到的一切之所以在那裡,是因為剪接師決定給你看到那些東西,
  而剪接師選擇不讓你看到的東西絕對遠比呈現在銀幕上的來得多。

  剪接不是像編輯(editing)文章或報紙一樣,
  更像是你有一系列的文字,必須將它們設計成報紙上的縱橫填字謎。

  剪接是關於釋放一部電影的靈魂。剪接跟情感緊密相關。
  大多數剪接師最引以為傲的場景,不是讓人眼花繚亂的動作場景,
  而是一場情感濃烈、由對白驅動的戲。

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  《製片之路:世界級金獎製片人如何找到足夠資金與一流人才,克服各種難題,讓想像力躍上大銀幕》

  電影是團體創作的成果,
  但真正決定電影能夠開拍的關鍵人物,
  就是製片人。

  製片人是電影製作的核心,也是電影從前製到發行過程中的全方位推手。
  他們對許多觀眾來說是陌生的,但他們掌握的絕對控制權,連最大牌的導演都夢寐以求。
  不過,製片人的角色卻很難定義。因為隨著每部電影的製作地點和方法的差異,他們往往必須身兼數職,工作內容五花八門:
  負責聘用以導演為首的所有演員和工作人員;
  參與劇本開發、籌措資金、策劃電影行銷等活動。
  折衝協調合作團隊在創意和財務上的要求。
  也必須有足夠的魅力,讓創意團隊相信他們有能力拍攝某部電影,讓金主相信電影會在時間和預算內完成。

  《你是我今生的新娘》、《BJ單身日記》製片人提姆.貝文曾說:
  「製作電影時,導演是負責掌控的人,
  製片人則在資金或創意層面打造出空間,
  讓導演能在其中盡情揮灑。」

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  《服裝設計之路:界級金獎服裝設計如何深入人物靈魂,透過色彩、質地和服裝線條,打造動人的角色》

  電影服裝是劇情呈現的元素之一,
  服裝設計師必須深入角色靈魂,找出人物的本質,
  並根據角色在故事中的發展弧線來設計戲服,
  讓戲服成為演員的一部分。

  服裝的色彩、質地與線條,能傳達演員在每個場景的狀態或情緒,
  服裝設計師透過演員創造出來的,可說是動態的藝術。

  「服裝是一面畫布,我將它包在演員身上,然後再揭露它。」──茱莉・薇絲(《美國心玫瑰情》、《揮灑烈愛》、《請來參加我的告別式》服裝設計師)
 

作者介紹

作者簡介

提姆.葛爾森 (Tim Grierson)《編劇之路》、《攝影師之路》

  專業影評暨樂評,作品散見於《銀幕》雜誌國際版(Screen International)、《洛城週刊》(L.A. Weekly)、《後台》雜誌(Backstage)、《村聲》(The Village Voice)、《左輪手槍》音樂雜誌(Revolver)、《禿鷹》雜誌(Vulture)、《連線》雜誌(Wired)、《混合器》音樂雜誌(Blender),網路媒體則有About.com, IFC.com, Yahoo Movies與Gawker.com。

  曾擔任「光之城,天使之城」影展(City of Lights, City of Angels (COL•COA) Film Festival)評審,目前擔任洛杉磯影評協會副主席。

  其他著作有:FilmCraft系列《攝影師之路》(合著)、搖滾樂手馬克.艾佛瑞(Mark Everett)傳記《閃爍燈光與其他的醒悟:鰻魚樂團的故事》(Blinking Lights and Other Revelations: The Story of Eels)。

麥克.古瑞吉(Mike Goodridge) 《導演之路》

  《銀幕》雜誌國際版(Screen International)編輯,撰寫電影相關文章二十年以上,同時也為其他媒體撰稿,包括《泰晤士報》(The Times)、《獨立報》(The Independent)、《倫敦標準晚報》(The Evening Standard)、西班牙的《世界報》(El Mundo),以及《視聽》(Sight & Sound),並著有《攝影師之路》(合著)等書。

賈斯汀.張 Justin Chang 《剪接師之路》

  《綜藝報》(Variety)資深影評,目前擔任洛杉磯影評協會幹事。

黛博拉・納都曼・蘭迪斯(Deborah Nadoolman Landis) 《服裝設計之路》

  黛博拉.納都曼.蘭迪斯為加州大學洛杉磯分校柯布萊服裝設計研究中心(Copley Center for The Study of Costume)的主任。她的經典設計可以在著名的電影《法櫃奇兵》、麥克.傑克遜的音樂影片《戰慄》及電影《來去美國》中看到,並曾以《來去美國》獲得奧斯卡獎提名。她從英國皇家藝術學院(Royal College of Art)取得設計史博士,曾任兩期的服裝設計工會(Costume Designers Guild)會長。

傑佛瑞.麥納伯(Geoffrey Macnab)《製片之路》

  為《獨立報》(Independent)、《衛報》(Guardian)、《視與聽》(Sight & Sound)及《國際銀幕》(Screen International)撰寫電影專文,也是幾本電影書的作者,著作包括《銀幕頓悟》(Screen Epiphanies)、《英瑪柏格曼:末代偉大歐洲作者的人生和電影》(Ingmar Bergman: The Life and Films of the Last Great European Auteur)、《〈計程車司機〉的製作》(The Making of Taxi Driver)、《電影的關鍵時刻》(Key Moments in Cinema)、《追尋星光:英國電影的明星與銀幕表演》(Searching for Stars: Stardom and Screen Acting in British Cinema)及《J.亞瑟.蘭克與英國電影工業》(J. Arthur Rank and the British Film Industry)。

雪倫.史沃特(Sharon Swart)《製片之路》

  作家和顧問,撰寫娛樂界報導的經驗逾十五年,曾任職於《綜藝報》(Variety)及《好萊塢報導》(The Hollywood Reporter)的編輯部。在《綜藝報》的期間,她編輯該刊物著名的「十大注目」(10 to Watch)名單,項目包括嶄露頭角的導演、編劇及製片人。她還曾擔任影展的評審團委員,包括日舞影展,也是人道組織「國際電影援助」(FilmAid International)的董事會成員。

譯者簡介

黃政淵《編劇之路》、《剪接師之路》、《導演之路》

  導演/創意人。台大外文系學士,南加大電影電視製作藝術碩士,台灣藝術大學電影系兼任講師。歷年影像與文字作品曾獲若干榮譽,電影長片劇本《禮物》、 《染血的豬籠草》、《最幸運的掃把星》、《春天是前進的季節》曾獲新聞局優良電影劇本獎。譯有《故事的解剖》(合譯),由衷認為台灣影視產業最弱也最被忽視的一環就是編劇。歡迎來信指教chengyuanh@gmail.com。

陳家倩(Sara) 《攝影師之路》、《製片之路》

  政大公行系、輔大翻譯所、英國肯特大學電影研究所、輔大比較文學博士班畢業,研究興趣為日本電影與影視翻譯。另曾留學日本,旅遊三十餘國,喜愛電影、文學和搖滾樂,專職是翻譯和教學。譯有數百部院線電影作品,包括《星際效應》、《大英雄天團》、《冰雪奇緣》、《飢餓遊戲2、3》、《分歧者》系列、《醉後大丈夫》系列等,書籍譯作有《攝影的神思》、《法式浪遊:關於愛和法國的旅人日誌》。

蔣宜臻 《服裝設計之路》

  台師大翻譯研究所畢業,譯有多本著作,包括《馬利與我》、《一周工作四小時》、《跑者時代》等書。
 

出版地

台灣

出版日期

02/01/2021

印刷

全彩印刷

版別

初版

裝訂

平裝

語系

繁體中文

頁數

1152