本書以20世紀以來的暢銷小說為研究對象，彙集了來自澳大利亞、英國、美國、加拿大等國諸多知名學者的前沿研究，圍繞書的封面和互聯網書店，書籍、音樂產業和電影之間的關係，文學獎項和書籍銷售，亞文化和青少年小說的銷售等重要議題，從多角度論述了圖書封面的視覺特性與功能，探索圖書、媒介和營銷之間錯綜複雜的關係，反思文化與商業之間的相互作用，同時展示了關於圖書封面的新的學科觀點。
目錄
作者簡介
編者序
第一部分 塑造封面的法則
第一章 平裝書的演變：陶赫尼茨、信天翁和企鵝出版社
第二章 圖書的市場定位如何確定：解讀封面
第三章 20世紀90年代的利物浦變遷：地方性傳奇小說封面研究
第四章 書店的實證研究：情境與參與觀察法視域下的科幻、奇幻小說銷售與市場營銷
第二部分 是什麼使圖書暢銷起來
第五章 文學獎項、生產價值和封面圖像
第六章 圖書營銷和布克獎
第七章 J.K.傑羅姆和反精英主義的准文本階段
第三部分 “圖書的影視化記錄”：文化產業與互文性
第八章 流行化身平裝書
第九章 “現已改編為電影”：通過當代電影銷售文學的複雜商業問題
第十章 現實生活：線上書店中的圖書封面
第四部分 解讀封面：變化的觀眾與圖書的市場營銷
第十一章 封面衝擊：在女同性戀題材低俗小說中兜售性與生存
第十二章 如何面向“年輕人”——弗朗西斯卡·莉亞·布洛克的案例
第十三章 阿爾及利亞女性寫作之圖像、訊息與副文本探析
參考文獻
索引
譯名對照表
作者介紹
妮可·馬修斯（Nicole Matthews），澳大利亞悉尼麥考瑞大學媒介、批評和文化研究講師，著有《喜劇政治》（Comic Politics，2002）。
