目錄
前言 走出水彩畫舒適圈，大膽畫水彩
第一章 直接下顏料，不打鉛筆稿
●〈侯斐的紅花與無花果〉
開始在法國作畫
找到適合構圖的形狀
第一階段：上色
第二階段：布局
第三階段：平衡畫面
最後階段：處理細節
第二章 畫紙大、顏料多的新嘗試
●〈向日葵〉
向日葵花海
靜物擺設
向日葵的張力
草稿與完成品的比較
把小張草圖變成大幀作品
作畫技巧
梵谷經典——〈向日葵〉
把小圖放大
第三章 擁抱各種可能
●〈有水梨的靜物畫〉
靈感來源——顏色組合
尋找合適的道具
草稿的樂趣
不要急著上色
我最愛的靜物——梨子
第四章 使用綠色作畫
●〈法國夏日的綠意盎然〉
挑戰使用綠色
創意發想
下筆開始作畫
轉戰抽象畫
完成畫作前，最有趣的階段
享受作畫的當下
水彩的流動性
我的其他法國抽象畫
第五章 打破透視法
●〈有黃紙袋的靜物畫〉
關於立體派
靜物擺設的構思
靜物擺設定案
作畫技巧與用色
拋開精確的視覺表現
第六章 水彩的美麗意外
●〈蘇格蘭睡蓮〉
發現美麗的意外
來自蘇格蘭花園的靈感
構圖的祕密
用水彩顏料與素描鉛筆做實驗
開始作畫：大膽、耐心、下手輕
水彩，最常出現美麗意外的媒材
其他展現水彩神奇特性的作品
第七章 畫一幅大晴天
●〈花園中的冷飲〉
接下來要畫什麼呢？
尋找靈感來源
初稿的重要
上色，從最喜歡的部分開始
一抹陽光點綴
充滿陽光的畫作
第八章 用抽象技法營造氛圍
●〈法國夜裡的大火〉
走入鄉間生活
暫別靜物畫
第一步，讓畫面詮釋感受
挑戰正方形畫作
下筆後的新意
完成畫作──跟著感覺走
捕捉夜晚的氛圍
第九章 黑色是大忌？
●〈有黑白襯布的靜物畫〉
我早期的「黑色」畫作
尋找靈感
直接上色，不畫草圖
從黑色顏料下手
回味黑色的魅力
其他使用黑色的畫作
第十章 搶救畫作大作戰
●〈綠玻璃花瓶與粉紅椅子〉
使用椅子入畫
讓我無法抗拒的靈感
把構想畫成草圖
開始作畫，且戰且走
陷入自我懷疑……
作品開始成形
顏色與形狀的小細節
第十一章 留白
穩住浮動的畫面
從畫面上方開始作畫，底部留白
運用白紙大玩視覺遊戲
不使用白色顏料
第十二章 畫面中的小驚喜
祕密物件的樂趣
隱藏的明信片
出乎意料的靜物
戀鞋狂人的靜物畫
