超越影像「此曾在」的二次死亡 ,

作者:游本寬

出版社:游本寬

ISBN:9789574370252

$31.70

產品號碼: 133741 貨號: 9789574370252 分類: , 標籤: , , ,
攝影家,「用筆照像」,刻意降低「寫實表象訊息」轉換的速度,營造抽象式的思緒空間。

  ◎「影.文並置」的跨領域實驗,意圖一抹「文字是圖說」、「影像是插圖」的傳統認知。
  ◎類短文、似詩的論述,試著呼應數位人沒有時間、耐心閱讀文字的普遍現象;
  ◎平衡文字經典色貌的「彩色。數位。黑白」影像,企圖為過度膨脹的數位虛擬,踩煞車;
  ◎每一跨頁展開的影像和文字,平起平坐之間,有相互牽連的微妙,而無伯仲之分。

  彩色照片刻意的擬真,可說是一種哲學式的超現實。過往因為黑白底片不可能拍出彩色的影像,所以攝影家照相機裡裝的是黑白或彩色底片,一向是涇渭分明,直到數位攝影時代兩者才變成一家親。只是,正當數位照像的結果可以有色、無彩來去自如的同時,黑白影像的藝術卻快速的消逝了。面對這個現象,與其說是傳統銀鹽材料取得不易,或是經濟成本考量,倒不如正視數位攝影有形降低了成影過程與結果想像力的事實。

  因此,《超越影像「此曾在」的二次死亡》書中,刻意透過影像軟體去掉色彩的無色相影像,是作者對數位黑白影像的想像與實驗。在文中,它們是「原像的借身」而不是對原始對象的色彩遺棄,或許有一天,它們仍會以原相展現。因此,作者將它們稱之為「彩色。數位。黑 白」。

  至於書中和影像並置的短文,是作者對影像藝術的哲思。比較有意思的是,文中影.文雖然並置,卻沒有緊密對應,影像既不強勢壓制文字,也不屈居於服務文字的角色。於是書𥚃,類短文、似詩的論述,試著呼應數位人沒有時間、耐心閱讀文字的普遍現象;平衡文字經典色貌的「彩色。數位。黑白」影像,企圖為過度膨脹的數位虛擬,踩煞車;每一跨頁展開的影像和文字,平起平坐之間,有相互牽連的微妙,而無伯仲之分。

  這是作者「影.文並置」的跨領域實驗,意圖一抹「文字是圖說」、「影像是插圖」的傳統認知。

  網路之後,有限的時空融併著無限的真與假,視野擴大了,觸感卻虛擬化了。數位之後「有人」 嗎?令人憂心!在此虛擬的數位時代中,閱讀如果可以在有聲音的環境中,讓日常情緒的互動沒有死角,應就會是某種「有人」的真實。 作者衷心期望讀者能夠在近近看,遠遠想,緩緩翻的閱讀過程中,享受那種「有人」的真實。

  關鍵詞:「美術攝影」、「業餘攝影」、「商業攝影」、「此曾在」、「彩色。數位。黑白」影像、「影.文並置」、「數位攝影家」、「用筆照像」、「數位杜象」
 

目錄

呢喃、黑白的靜態照片
心象照什麼造?
超越影像「此曾在」的二次死亡
「美術攝影家」照像
荒謬的造像與照像
書繪。照像。錄像
影像的「立體派」──「並置影像」
系列影像,看看
姜太公的單張照片
好攝影的「佳」與「絕」
照像,魅力致命
攝影家如何餵?
底片全都錄?
影像的四邊與四框
照像,點、線、面
正確的曝光
拍照自修、攝影自習
照像?靠近一點
快門按盡之後
照像.怕!
拍照?不帶相機!
拍照.生活,不做布烈松
拍,「決定性瞬間」?
動人主題何處尋?
有文化感、不尋常的對象
照像文化
我們都在造像
影像之美,大不同!
業餘攝影有專業
數位照片是繪畫?
「數位傳統」藝廊,左右看
「數位杜象」無限說
誰拍的?有差嗎?
「數位紀錄」是不是?
照像時空
記錄,易忘與有變
照像.紀錄有什麼藝術?
紀錄活動感人
書情影像
黑與白的照片
照片,神祕的宗教
回憶始於定格的照片
影像,由感而生
閱讀老照片
老.照片
照片,你解、我讀
讀影.閱像
拍照⋯⋯
影像五花肉
英式羊肉
 

作者介紹

作者簡介

游本寬

  1956 年生,美國 Ohio University「美術攝影」碩士(MFA)、藝術教育碩士(MA),是台灣八0年代出國研修攝影專業代表人物之一,在台灣大專院校從事影像傳播與美學教育迄今25 年,現任政治大學「傳播學院」兼任教授。

  游本寬於1992年,首先將西方 Fine Art Photography 以自身的學術及藝術涵養譯名為「美術攝影」,並提出「照像.造像」的創作觀,以傳統照片、「攝 影藝術書」和多元影像裝置形式,在台灣、中國、日本、韓國、美國、英國、法國、德國等地舉辦近百次展覽,來呼應自己所倡導的「美術攝影」。

  1981 年起,游本寬以自己在台、美雙邊來回生活切換的經驗與體悟,融合西方冷靜的獵奇眼光與在地人高溫的情感,來顯現台灣日常景觀、建築及其相關的文化產物,持續發表「閱讀台灣」系列的影像,代表作品有:《真假之間》系列,動物篇、肖像篇、信仰篇;《法國椅子在台灣,觀光旅遊》系列;《台灣房子》系列,民舍、商家、宗教建物專題;《永續寶島》系列;《台灣公共藝術》系列,地標篇;《遮公掩音》系列;《鏡話.臺詞》,我的「限制級」照片。

  除了個人的藝術創作外,游本寬更曾接受「臺灣美術館」委託,就該館攝影類典藏品進行研究,並據此策劃了《「紀錄攝影」中的文化觀》專題展。此外,在學術研究方面,游本寬也多次通過國家補助,從事東、西攝影教育研究,以及台灣當代攝影家和影像數位化的互動研究。

  近年來,游本寬的影像除了私人購藏外,也被公、私立美術機構典藏或館藏,如:臺北市立美術館《潛.露》系列、《影像構成》系列;國立臺灣美術館《影像構成》系列、《台灣新郎》系列、《真假之間信仰篇》照片影像裝置、《台灣的公共藝術地標篇》70 英吋大照片、國家攝影文化中心《潛.露》系列以及影像裝置;美國紐約州水牛城第六、第七屆《CEPA 藝廊攝影藝術拍賣雙年展》《法國椅子在台灣》、《台灣新郎》系列;德國柏林 Forderkoje 藝術空間《台灣房子》行動藝術紀錄照片,以及影像輸出的裝置作品;上海師範大學《東看.西想》系列;福建泉州華光攝影藝術學院 「郎靜山攝影藝術館」《台灣水塔》系列。

  游本寬的著作有:《游本寬影像構成》1990、《論超現實攝影》1995、《真假之間》2001、《台灣新郎》2002、《美術攝影論思》2003、《手框景.機傳情》──政大手機書 2009、《台灣公共藝術──地標篇》2011,以及《游潛兼行露──「攝影鏡像」的內觀哲理與並置藝術》2012、《鏡話.臺詞》,我的「限制級」 照片 2014、《五九老爸的相簿》2015、《「編導式攝影」中的記錄思維》2017、《超越影像「此曾在」的二次死亡》2019。
 

出版地

台灣

出版日期

11/01/2019

印刷

單色印刷

版別

初版

裝訂

平裝

語系

繁體中文

頁數

112